Elena Pontiggia

Nella pittura di Sironi la donna è soprattutto l'immagine dell'uomo: è l’immagine dell'essere umano, colto nella sua vulnerabilità e nella sua fatica di vivere. Raramente la rappresenta come mera espressione di bellezza e di grazia, come simbolo di un’avvenenza fine a stessa. Nei suoi quadri la figura femminile non è mai una presenza solo decorativa e non nasce da una concezione estetizzante, ma porta nell’opera il riverbero di una luce dolorosa. Certo, può mostrare segni di sensualità, come accade negli anni dieci alle sue ballerine futuriste col seno scoperto e le scarpette dal tacco alto. Sironi, anzi, è uno dei primi futuristi a riprendere il tema del nudo, che Boccioni e compagni deprecavano. Tuttavia la violenza e l’essenzialità del suo stile attenua fino quasi ad annullarlo il richiamo erotico dell’immagine. Nei nudi dei tardi anni Venti e dei decenni successivi, poi, la consapevolezza del peso, in tutti i sensi, del corpo, prevale sul loro potere seduttivo. Più che attrazione, il nudo femminile suscita spesso un senso di compassione schopenhaueriana per la sua sofferenza.